viernes, 26 de septiembre de 2008

Fine Art Print: el valor de la copia manual

por Lutz Matschke    lutzmat@yahoo.com

Realizar copias a mano en época de automatización total y de digitalización parece un grito desenfrenado de un movimiento neoanárquico. Sin embargo los coleccionistas, museólogos, galeristas, solo desean ver ese tipo de originales

La razón de que los coleccionistas prefieran por sobre todo a las “fine art print” es sencilla, ya que la copia manufacturada guarda el estigma de lo único e irrepetible. No existen dos copias exactamente iguales. Si el original es realizado por mismo autor dentro del término de los dos años de realizada la toma, la copia adquiere el mote y valor adicional de “Vintage Print”, es decir, una copia de época.

En color el tema Fine Art Printing adquiere ribetes de arte caduco. Si bien existen copias Inkjet cuya permanencia superan los 100 años (ver www.wilhelm-research.com), los coleccionistas siguen prefiriendo las tradicionales copias tipo C.

Una vez seca, se realiza una inspección visual y en caso de tener un pliegue o marca de procesado de pinza o rodillo, la copia es descartada. Por más que intente sacarle la marca, ya está quebrada la fibra del papel y nada podrá eliminarla.

Retoque

Los retoques no deben verse a simple vista, tampoco se obsesione con un punto medio mal retocado ¡que solo usted logra ver con lupa! Se coloca un papel sobre la copia para apoyar bien la mano, no es inusual dejar odiosas manchas de gratitud de piel sobre copias que vienen con una gran ceremonia de cuidados.

Finalmente firme sus originales y agregue (si lo tiene) su título o lugar y fecha de referencia, así como lo hacen todos los artistas. No lo haga sobre el passpartout, ni sobre la cartulina de montaje, si algún día migra dicho soporte, también migrará su firma. No lo haga con bolígrafo ni con tinta, con el paso del tiempo y la humedad que absorbe y larga la copia, la tinta logrará pasar del dorso al frente de la copia. Nada más estable que el grafito de una mina de lápiz. Para las copias color no quedará otra que ubicar un lápiz hiperblando como un 8B y aún así no todos escriben sobre la cobertura de poliéster del papel RC.

Numere sus originales, así como lo hacen los grabadores y si anda desprendido de dinero realice varias copias del mismo original a la vez. No hay cosa mas aburrida que recopiar originales realizados en otras épocas remotas.

Clientes y museos desean que su nueva obra sea perenne, si es que se puede hablar de una arte perenne. Si consideramos que las esculturas griegas y romanas que nosotros conocemos realizadas en un mármol níveo, en sus orígenes fueron policromadas, no veo por qué una copia fotográfica tenga que ser eternamente joven como si se tratase de una publicidad de una crema rejuvenecedora. Seguramente se trate de un mecanismo de defensa contra la nostalgia, que considera a las copias amarillas pertenecientes a un pasado que siempre fue mejor.

Sin duda es otra afirmación de que la fotografía es la más nostálgica de las artes.

 

 

http://www.fotomundo.com/

domingo, 21 de septiembre de 2008

Felíz Día!!! (pero del Fotógrafo)

Felíz Día del Fotógrafo a todos !!!
...y fundamentalmente MUCHAS GRACIAS por apoyar el proyecto LA FOSA.
Por varios años más haciendo fotografía juntos...

Marcelo Delucchi